domingo, 30 de noviembre de 2008

[Cine] Things We lost in the Fire




Tengo que admitir que es de lo mejor que me he encontrado ultimamente y vaya que he visto buenos films (For example: “In Bruges”, “Persepolis”, “Arrancame la vida”, Etc.). Esta pelicula tiene algo que me atrapa, yo se que es un tanto dolorosa, melancolica, triste y puede llegar a ser lenta y aburrida para algunos, pero realmente tiene una gran leccion para darnos a todos.

Un hombre blanco "Brian" esta casado con una negra "Audrey", son una pareja comun, se aman y tienen hijos. Ok pero Brian que desde un inicio esta muerto tenia un amigo adicto a la droga "Jerry". La esposa de Brian que nunca esta y si esta ala vez, odiaba a su amigo adicto. Jerry sin embargo era el mas fiel y el mas interesado en la vida de Brian, se sabia cada secreto y cada aventura que habia vivido este y se lo sabia mejor que cualquier otro miembro de la familia.

Audrey se ve en un callejon sin salida a la muerte de Brian, Jerry por angas o mangas llega a mudarse con ellos, a su garage y es ahi donde la magia del film sucede. Audrey de odiarlo le garra cierto carino extrano y no solo eso sino que con su presencia tiene que experimentar los mas dificiles desafios, los mas dolorosos retos y tiene que crecer mejor como persona, madre y esposa al enfrentar todo esto.

Jerry por su parte la salva de perderse en un mundo obscuro, le da la redencion, la perdona como instrumento de Dios que es y le dice por donde irse, le ilumina el camino nuevo de estar viuda. Por otro lado ella salva de la adiccion al amigo adicto Jerry, le hace ver que hay cosas mas importantes en la vida que la adiccion y le da la redencion por medio de su amistad, amistad que no queria cuando el marido estaba vivo. Es poca madre todo esto!

En fin que yo se que suena complicado pero es una hermosura de pelicula ya que nos ensena que la salvacion y la redencion del ser humano puede estar incluso en un callejon de drogadictos y vagabundos. El Universo es grande mis hermanos!

Fecha de estreno: Octubre 2007. Director: Susanne Bier. Excelentes Personajes Principales: Halle Berry (Audrey), Benicio del Toro (Jerry) y David Duchovny (Brian).

PD.-Me he dado cuenta que para renacer algo hay que matarlo. Mi blog debe de dar un giro radical y esta ha sido la ultima pelicula digamos por un rato que veremos. De aqui en adelante he decidido abrirme como escritor de este blog y mostrar a mis amigos y familiares, a mis lectores bienaventurados mis mas intimas memorias. He decidido copiar mis diarios a estas paginas, creo que sera divertido y la gente en comun que pasea por mi blog tendra mas chance de conocerme. Bueno no la haga tanto de emocion...no soy tan interesante.

lunes, 10 de noviembre de 2008

[Musica/Road trip] Cafe Tacuba



El viernes pasado nos fuimos a checar Chicago “La ciudad del viento”. Ahi vamos mi esposa y yo de aniversario de nuestro primer anho de matrimonio. En fin que nos quedamos en el centro en uno de esos hoteles fufurufus, Aliza agarro buen descuento, nos fue bien. Comi de mis palomitas favoritas “Garret’s popcorn” ah no manches una sola y estas adicto por el resto de tu vida. Nos paseamos en la “Magic Mile” que es una milla de tiendas a la moda…yo no compre nada. Estoy un poco harto de las compras y el !!!SHOPPING!!!

Bueno este post no se enfoca mucho en el viaje, que estuvo chido. Mas bien se enfoca en una banda locochona que me ha gustado por mucho tiempo. El viernes por la noche nos fuimos en Metro a un bar cercano al “Aragon Ballroom” y echamos la chela. Saliendo del bar fuimos a festejar nuestro Aniversario a un concierto fregonsisimo de la renombrada banda Café Tacuba. Asi es ahi estabamos Aliza y yo a cero grados centigrados esperando afuera, haciendo la mentada linea con decenas de paisas

Y eso no es todo sino que ya adentro, tuvimos que esperar cerca de tres horas a que llegara Cafeta. Hijole la espalda me dolia, parecia viejito y ya una vez que llego la banda a moverse y a empujarse. La cara de Aliza me decia todo (ahi me di cuenta que el slam y el desmadre definitivamente no es parte de la cultura Estado-Unidense) y la verdad yo estaba igual de exhauso. Habiamos esperado tanto que nos cansamos muchisimo y no pudimos mas. No nos fuimos, pero si nos movimos del lugar en donde estabamos, que era hasta enfrentototote.

Para los que no sepan, Café Tacuba es una banda de Mexico D.F., son ya vetarrones, yo creo vienen tocando desde los 80’s osea que ya tienen un buen en el rollo musical. Yo vengo siguiendoles el paso desde que empeze probablemente la secundaria. Esta es la tercera vez que los veo y estoy seguro que fue la major de todas.
Café Tacuba tiene algo muy especial, su vocalista, que es todo un personaje.
Para principiar nadie sabe como se llama y siempre se cambia de nombre y de atuendo (todos los anhos). Es decir por un anho y en uno de sus discos era el “Gallo Blas” y tenia una mascara de gallo que le cubria desde la frente hasta abajo de su nariz.

En fin que todo un colorido musical y fisico se ofrece cada vez que ves algo de Café Tacuba. La musica es muy experimental y comunmente cambian de ritmo siguiendo ligeramente una forma basica. Recomiendo cualquiera de sus discos pero en especial “Un viaje” que es un concierto de las mejores rolas y es en vivo desde “El palacio de los Deportes”.

Bueno pronto les platico mas en vivo y a todo color que me voy a mi tan golpeado pero bien amado Ciudad Juarez. Nos vemos pronto y a los que no pues ahi se cuidan y espero verlos pronto de todas formas.

Abrazos…

domingo, 21 de septiembre de 2008

[Cine] Me and You and Everyone We Know



Ya volvieron a abrir la Biblioteca de “DePauw” que es la Universidad de Greencastle, pueblo donde vivo y en donde Aliza (mi esposa) trabaja. Pues cayo la primera victima de la filmoteca y creo que fue bastante buena la eleccion.
Esta peli esta revaciada, la verdad que siento que hay pocos films asi donde se logra crear una atmosfera tan original. Me llamo mucho la atencion el guion y sobre todo las actuaciones de casi todos los personajes. Deben de verla porque hay unas partes comiquisimas.

Para mi gusto se lleva la pelicula el nino africano-americano, el mas jovencito, este es el que le da un toque bastante peculiar a todo el film, es mas a veces no sabes si reir o esperar a ver que mas va a hacer el mentado escuincle.

El film se trata de un senor joven que tiene que educar a sus hijos, el tipo es un blanco caucasico medio piraton , y este tiene que cuidar a sus hijos porque se divorcio de su esposa africano-americana. Con ella tiene dos hijos que salieron mas negros que la noche (este comentario no es racista).

El padre es de esos que hacen todo por sus hijos y sus hijos son de esos que odian a su padre. En fin que los ninos viven en su cuarto mamandole al Internet la ubre de la modernidad y viven en un mundo Americano contemporaneo donde la ninez comienza a desaparecer.

Es muy interesante el mensaje que se manda el cual describe a la sociedad moderna norteamericana de una manera muy acertada. Las tematicas varian bastante dentro del film: arte, internet, amor, filosofia, comedia, etc…

Entre los premios mas importantes que recibio el film, se encuentra uno por el Sundance Film Festival y otro por El festival de Cannes. La directora y guionista se llama Miranda July. Entre los actores principales tenemos: John Hawkes (Richard Swersey), Miranda July (Christine Jesperson), Miles Thompson (Peter Swersey), Brandon Ratcliff (Robby Swersey) y Hector Elias (Michael).

“Un saludo y abrazo a todos, que esten bien dondequiera que esten”.

Pd.- Tarde 25 minutos buscando como hacer los cambios ortograficos en espanol y no encontre nada, es mas ni el staff del Biblioteca sabe. En fin hay disculpen las molestias que esto les ocasiona.

sábado, 16 de agosto de 2008

[Mi vida] Brickman



Hace mucho que no escribo nada, y esto es porque la verdad no he tenido tiempo. Tiempo…siempre el tiempo y es que acá como en la mayoría del resto del mundo el tiempo es “dinero”.
Tengo ya casi un mes de haber empezado un nuevo trabajo, los gringos le dicen “Landscaping” se trata básicamente de mantener en buen estado los jardines y patios de establecimientos, fraccionamientos y empresas privadas.
La razón por la que me latió la idea de meterme aquí en vez de hacer una maestría o volverme más “Matrix” fue que a corto plazo me gustaría irme con mi familia a la Eco-aldea en Durango o siquiera formar una granja donde mi nueva familia con Aliza osea mis hijos puedan vivir más sanamente. Trabajando para una empresa de Landscaping por lo menos me da una idea de cómo es trabajar con la naturaleza y me enseña un poco más acerca del manejo de las plantas, las herramientas, como mantener las areas verdes bonitas, como sembrar plantas, etc., etc.

Una navaja de dos filos: por un lado me da dinero y por el otro lado me enseña algo que me interesa. Es bueno que ambos filos sean positivos, es más diría que hay un tercer filo positivo. Como trabajo físicamente cargando cosas y haciendo todo tipo de movimiento con mi cuerpo pues me está manteniendo en forma y en verdad que es la primera vez que me siento tan saludable en mi vida, ni ganas me dan de tomar alcohol. La cerveza nunca falla…pero ya es menos que antes.
“Brickman” es el nombre de la empresa, tienen oficinas por todo el país (circa 28 estados). Según el manager de nuestra rama, la empresa tienen un ingreso anual de 700 millones USD. En fin que tienen lana para aventar. Bueno la razón de que hable de Brickman no es para alabar a una empresa Americana exitosa como las hay por montones, sino para comentar algo más interesante.

Sucede que posiblemente cerca del 90% o 95% de los trabajadores son como lo han de imaginarse ustedes…mexicanos. Resulta que la empresa va y los recluta a México…así es, todos son legales con papeles de un visado especial que se les da(claro temporal). La empresa los trae en Abril y se regresan en Octubre y así sucesivamente cada año. Para mí la experiencia ha sido una fuente de material para escribir inagotable, ya se imaginarán la clase de personajes con los cuales convivo en forma cotidiana. Desde el apodado chango-león que es un señor de 50 años que todavía se droga y toma mezcal…hasta Don Alex un ex-policía del meritito Distrito Federal; “Y muy orgulloso de serlo manito”.

Ayer Viernes 15 de Agosto fue el “Founder’s Day” (Aniversario de Brickman), en el cual la compañía renta un parque y organiza un torneo de fútbol. Ya se la saben los gringos como se las gastan los mexicanos. Así es todas las oficinas de Indianápolis (circa 4) cancelan el trabajo y se van a jugar sanamente con su familia y amigos. La mezcla es rara ya que hay los negros, los blancos y en su mayoría los mexicanos “futboleros”. Como le decía a Aliza lo que no viví en México ahora lo estoy viviendo en los Estados Unidos. Y de ahí en adelante he estado pensando lo relevante que ha sido para mi vida este tipo de experiencias. Esa clase obrera es el corazón del pueblo mexicano… “el núcleo”.

En el torneo me eligieron como portero por una decisión unánime, yo les comenté que cuando era lepe me ponía a porterear en la cuadra con los cuates y eso fue suficiente para elegirme a mí. Era yo o un gringo medio mecaton. Yo pensaba que iban a ser partiditos leves y nada que jugamos en cancha grande (oficial) y con puro cascara a favor y en contra. Realmente debo aceptar que estaba nervioso. “Ándale wey”, “Sal”, “Esas son tuyas”, “Reviéntala”, “Déjala”, “Con todo cabrón” son de las frases que recibía constantemente por parte de mis compañeros de trabajo.
Llevé mis guantes de portero, los mismos que me compró mi papa hace más de 15 años y que he llevado conmigo para todos lados. Con los que jugaba en mi amado Quintas del Lago (Ciudad Juárez) son los de la suerte y aunque se están despedazando siguen siendo mágicos, traen la buena vibra.

Ya para no hacerla larga ni de emoción acabamos invictos y victoriosos en el torneo Brickman, yo con solo un gol en contra. Así felices después nos tomamos las fotos de la victoria y el portero se dispuso a tomar unas “Modelo” con sus paisanos que también saben y sienten la amargura que da el estar lejos de casa . Sin duda todos juntos trabajamos para hacernos sentir en México. Y con quizá más espíritu que nunca nos sentimos en México porque nos forzamos a sentirlo y a vivirlo, a recrearlo de la manera más auténtica. Comprendo ahora que México no sólo está allá… sino somos nosotros los individuos también donde quiera que estemos.

Platicando con Aliza le comentaba que realmente me sorprende la situación. Recuerdo a mi amado Profesor Dr. Federico Ferro-Gay (que en paz descanse) que decía que se entristecía en recibir su sueldo porque ganaba más que un albañil o un constructor y él decía: “Yo sólo doy clases, ellos construyen edificios”.

Ahora comprendo perfectamente lo que sentía. Ahora que trabajo lado a lado con los paisanos y bajo el sol todos los días construyendo un lugar mejor para todos. Me doy cuenta lo difícil que es hacerlo…sobre todo para los que construyen los establecimientos y edificios, los merititos albañiles.

Si hay de todo pero la mayoría somos los mexicanos, sí somos nosotros los mexicanos los que les estamos construyendo el país a los americanos. ¿Por qué no podemos echarle las mismas ganas allá? ¿Qué pasa? ¿Acaso la gente del gobierno en nuestro país no se da cuenta que debe cambiar las cosas para ser mejores que nuestros vecinos? Estoy totalmente convencido que somos más trabajadores que los gringos, no hay duda, les hacemos todo…todo TODO.

De todas maneras ya no importa tanto…en cuatro años se piensa que la mayoría en los EEUU seremos los latinos… y los blancos serán otra minoría más. “Se repite la historia, las raíces indígenas vuelven a retomar lo que siempre fue suyo”.

Félix Medina

martes, 22 de julio de 2008

[Lit] Bloomington

Sacó su bloque de notitas “Post It”, después arrancó una de las hojitas amarillas y la pegó a un lado de su plato. Escribió: “Para una mente sana, ser irresponsable una vez a la semana”. Hace tanto que no escribía ni la mínima idea pasajera. El hecho de escribir le hizo muy feliz y pensó que Bloomington era lo que le hacia inspirarse.

Tomo un poco de su té, la temperatura de éste era perfecta. En el plato había un aperitivo de arroz y especies cubiertas por hojas de parra, a un lado una exquisita ensalada. Al otro lado de su mesa, a unos pasos de su radio en letras blancas: “ANATOLIA Turkish gourmet”.Estaba otra vez ahí en su pueblo favorito; solo, nostálgico, recordando todo lo que había vivido en dicho lugar y pensando en lo que nunca vivió. Lo que pudo ser. Siempre pensando en lo que pudo ser.

A un lado, separándolo de la calle 4, las flores, que eran de todos colores: naranja, amarillo, rojo, violeta. Subían como en escalera hacia el cielo queriéndolo alcanzar. Del otro lado el piso empedrado daba un toque de estar en el Mediterráneo. El verano le golpeaba la cara con un viento suave, refrescaba a cada hora más y más. Para él, el clima era paradisíaco, siendo originario del desierto la humedad del bosque le asentaba bastante bien. Recordó que tenía algún dinero en el banco y sacó su teléfono móvil.

Hizo la llamada de larga distancia a su ciudad natal y pidió hablar con el arquitecto. Del otro lado del auricular ahí estaba su amigo “el arqui”. En poco tiempo le acabo invitando para que viniera desde el desierto y conociera las nuevas tierras de su amigo. Un inmigrante más que invita a un amigo. ¿Cuántos extranjeros en dicho lugar no han invitado a su familia? ¿Cuántos no se han sentido hambrientos de recordar y vivir un poco del pasado, del buen pasado, de lo que todavía son? ¿Cuántos no son presa de la nostalgia y ansían estar entre hermanos de sangre? “Nunca es igual, aunque seamos metafísicos” se dijo a si mismo.

Sin saberlo ya estaba recordándole que lo quería mucho: “Te quiero mucho” le dijo con voz sincera. La nostalgia había abatido al machismo para decirle a su amigo de antaño que lo quería mucho. Se acabaron las paredes falsas. Era totalmente comprensible y nítidamente humano. Volvió a dar otro sorbo al delicioso té turco. La tarde se postraba ante él en un clímax único y el sol perecía…porque aunque caluroso el momento ya era tarde, estaba moribundo.

Bloomington estaba vivo otra vez y según él, no había otro lugar más perfecto en donde estar. No había otro lugar más perfecto en donde comer y en donde hablar con una amistad de la niñez. No había mejor momento para invitarle un boleto de avión y decirle:
“Ven necesito otra inyección de alegría”, “Necesito alguien para compartir mi felicidad”. En poco tiempo estaba diciendo adiós por el teléfono, un adiós marcado, doloroso. El tiempo y la distancia corta la voz, te hace más difíciles las despedidas y te adelgaza las paredes del corazón. La distancia te hace más humano.


En menos de lo que esperaba le estaba diciendo adiós no solo a su amigo sino a su país y a su cultura. No sabía cuando regresaría y peor aun si quería regresar…el tiempo, el nuevo lugar y la maldita desgracia de vivir en donde hay más dinero y poder le habían comido un poco la mente y las ganas de vivir diferente.

Aun así Félix decidió pararse y decirle adiós a la ANATOLIA Turkish gourmet. “No será la ultima vez que venga” le dijo a la mesera, mientras la asiática sonreía. La calle 4 por el downtown, la Avenida Walnut y el verano de flores preciosas y de pasto verde deberán pronto darle más bienvenidas a Félix. “Bloomington” la ciudad de lo que florece se habrá de convertir en algo más mágico de lo que solía ser.

Felix Medina

viernes, 18 de julio de 2008

[Cine] Sin City



No sé que tiene Robert Rodríguez que sus películas son tan divertidas, graciosas, entretenidas, innovadoras y muchas cosas más. Es realmente un genio del séptimo arte...definitivamente. Dejémoslo en que el cine de Robert Rodríguez es muy único y muy original. Lo recordarán más por sus otros films: “From dusk till dawn”, “El Mariachi”, “Desperado” y “Planet Terror”.

Esta película la recuerdo muy bien porque nos fuimos mi señor padre y yo al cine en El Paso y salimos casi vomitando de tanta violencia y sangre. Recuerdo muy bien que ambos dijimos: “Demasiado para verla algún día de nuevo”.

Bueno he roto el pacto cinéfilo, el día llegó. He pasado por las calles de mi bello Greencastle, Indiana y en una venta de garage de una viejita de sesenta años he visto la peli en DVD por la magnifica cantidad de dos dólares. O como decimos los de Ciudad Juárez: de a dos bolis.

Esta vez que he visto el film no lo sentí tan violento...Será porque ya he visto otros que son muchísimo más. Me gusta porque el film es basado en un comic y me muero por darle una hojeada. Me gusta porque en el desarrollo de la peli se juega mucho con el color cambiando continuamente de tonos Acentuando con determinados colores a algunos personajes o cosas o situaciones con distintos colores teniendo una base de blanco y negro.

Me parece formidable la historia de una ciudad del pecado donde los buenos y los malos son unos desgraciados y vale-madristas a más no poder. En cierta forma me recuerda el personaje de Marv a alguna poesía de Bukowski, Marv es un personaje que encuentro sumamente interesante. Bueno pues ahí esta chequenla por ahí o si ya la vieron díganme que opinan. Ciao!

Directores: Robert Rodríguez y Frank Miller (autor del comic). Guión: Frank Miller.
Fecha de estreno: 1ro.de Abril del 2005 en EEUU. *El repertorio de actores es excelente: Jessica Alba (Nancy Callahan), Devon Aoki (Miho), Benicio del Toro (Jackie Boy), Rutger Hauer (Cardinal Roark), Michael Madsen (Bob), Clive Owen (Dwight), Nick Stall (Yellow Bastard), Bruce Willis (Hartigan), Elijah Wood (Kevin) y Mickey Rourke (Marv).

martes, 1 de julio de 2008

[Cine] Offret



“Offret” o “El Sacrificio” es una película de esas que están raras al más no poder, tiene ese ambiente que se basa en soledad y nostalgia, me recordó por su estilo a algún otro film de Ingmar Bergman. Será por su origen que es compartido ya que ambas pelis son originarias de Suecia.

Me gustó mucho el inicio porque comienza con un diálogo entre padre e hijo que yo pensé que era mas bien entre abuelo y nieto. Ya saben de esos diálogos que pocas veces se dejan apreciar en el cine. En el comienzo del film Alexander que es un maestro de Universidad, actor y periodista hace un recuento para su hijo de todo lo que ha sido la historia del hombre y predica hacia donde llegará.

Muchas veces pareciera que esta platica es más un monólogo que una conversación entre dos personas, pero el hijo sí que lo escucha. Ya que el film es ambientado en un pueblo chico (Suecia), nos metemos mucho en los personajes y convivimos con ellos tanto que empezamos (por lo menos en mi caso) a inclinarnos más a unos que a otros. De pronto y sin mucha espera estamos rodeados de conflictos que compartimos con los personajes. Ellos se sumergen en algo así como un cuento filosófico de la existencia del ser humano.

Conforme el film avanza nos damos cuenta de la cantidad de mensajes ocultos que hay y también de la cantidad enorme de enseñanza que existe dentro del film. No podemos olvidar que hay también un sinfín de metáforas que se mueven continuamente a lo largo de la trama. Por lo menos creo que las actuaciones son excelentes y yo le daría varios Oscares a Erland Josephson (Alexander) por su excelente interpretación que es realmente magistral.

Definitivamente el film es más bien para seguidores de Akira Kurosawa que de Steven Spielberg. Pero como me lo han dicho por ahí ustedes mismos: “En gustos se rompen géneros”.

Director y Guionista: Andrei Tarkovsky. Fecha de estreno: Noviembre 1986 (EUA).
Actores principales: Erland Josephson (Alexander), Susan Fleetwood (Adelaide),
Tommy Kjellqvist (Little man), Allan Edwall (Otto).

martes, 17 de junio de 2008

[Cine] Encuentros Cercanos del Tercer Tipo



Siempre había escuchado de esta peli pero nunca… por angas o por mangas la había podido ver. Me parece que por el simple hecho de ser dirigida por Steven Spielberg el film debe ser visto por alguien que gusta del cine como su servidor yoghurt.

El tema del film es exquisito, los que me conocen saben que soy un apasionado de la metafísica y los OVNIS. Siempre que alguien me dice que no cree en los OVNIS o en la vida en otros planetas simplemente le contesto: “Esta comprobado científicamente que hay diez mil billones de planetas en lo que se conoce dentro del Universo”. ¿Será que sólo la tierra está habitada? Y si es así pues que wey está Dios para dejar tanto espacio libre en el Universo.

En fin dejando de lado a Dios y al Universo (que fuerte se escucha) el film atrapa porque para ser tan viejo tiene muy buenos efectos visuales y de sonido. Cosa que siempre se espera de Steven Spielberg, también en lo personal se nota que está bastante bien informado el director de lo que involucra un contacto extra-terrestre.

Tiene muy buenas escenas de suspenso que lo tienen a uno atrapado al asiento. El film nos lleva por muchas emociones y sentimientos que vamos viviendo con los personajes.
Yo le doy un diez a la peli y la recomiendo en este mi blog y el blog de todos porque vale la pena darle una pasada. Por cierto que por ahí se ve mi casa ya que está filmada en el estado de Indiana. Hay un fuerte contenido de enseñanza en esta película respecto a ¿Quiénes somos? y ¿En dónde estamos?.

Por cierto que acabo de leer en una revista un artículo interesantísimo acerca de la ONU, dice que ellos, los de la ONU, ya han tenido contacto (no visual ni físico) con seres de otro planeta anteriormente. Como ellos son una Organización Mundial representante de este globo tienen la capacidad de hacerlo y no nada mas eso sino que se espera que por primera vez en la historia se haga un contacto masivo visual (físicamente) para antes del 2017. Cosa que para muchas gentes sería una locura y para otros no tanto.

En dicho artículo viene una lista de peticiones que hacen los de la Federación Galáctica (Extra-terrestres) para que sean cumplidas si es que el ser humano quiere hacer dicho contacto. Entre las peticiones: “No debe haber ninguna guerra nuclear para antes del 2017”. Esperemos que no se le zafe el tornillo más gacho a nuestros líderes mundiales y que esto no pase.

*Año de estreno: 1977. Director: Steven Spielberg. Guión: Steven Spielberg. Actores Principales: Richard Dreyfuss (Roy Neary), Francois Truffaut (Claude Lacombe), Teri Garr (Ronnie Neary) y Melinda Dillon (Gillian Guiler).

jueves, 12 de junio de 2008

[Cine] There Will Be Blood



La película es muy buena porque es una metáfora de la vida del hombre. Es una enseñanza de los deseos humanos que habitan entre nosotros.

Esta peli nos muestra que la vida del hombre se ha visto envuelta en deseo materialista y en cuestiones religiosas desde fechas inmemorables. Realmente hay dentro del film una serie de metáforas que se aplican al cien por ciento a lo que tiene el hombre en su cabeza y a lo que tiene que vivir. La peli es muy clara, precisa, descriptiva y exacta.

El film nos muestra que la Iglesia va de la mano con cuestiones económicas empresariales y que mutuamente las empresas y las religiones se tienen que echar la mano para controlar a la masa. También el film nos da a entender como un hombre de negocios pone por arriba del amor filial a la idolatría del dinero y a la ambición.

Realmente debo de aceptar que la actuación de Daniel Day-Lewis es una estructura fundamental del film que hace a este ser lo que es. Realmente considero a esta película una de las mejores del año. Recomiendo que sea vista porque tiene un sinfín de mensajitos que vale la pena recordar cada vez que se pueda.

*El film esta basado en la novela “Oil” de Upton Sinclair.
Director: Paul Thomas Anderson, Guionista: Paul Thomas Anderson, Fecha de Estreno: Febrero del 2008 (México). Actores Principales: Daniel Day-Lewis (Daniel Plainfield), Martin Stringer (Silver Assay Worker), Dillon Freasier (H.W), Paul Dano (Eli Sunday).

martes, 3 de junio de 2008

[Trip] Washington DC - Vol. II



¡Que bárbaro! Que aturrada me he dado de la Matrix, acabe visitando hasta lo que no en Washington DC, bueno dejen que les diga ya para no hacerla de emoción. Me acabé fletando las plazas conmemorativas dedicadas a todas las guerras en las que ha participado Estados Unidos; comenzando por La Segunda Guerra Mundial, acabando con Vietnam y Corea. ¡Uy que miedo gringos!

Bueno pues la verdad quisiera que esto fuera más que una queja, quiero que sea una ayuda por si alguien de los queridísimos lectores algún día se atreve a aventurarse en la capital de la Matrix. Recomiendo El Museo al Holocausto, La Galería Nacional de Arte, El Museo de Arte Africano y el Museo del Indio Americano. Pero de todo, todo, todo, todo, todo… estos tres museos que a continuación presento fueron los que realmente sí me dejaron con la boca abierta:

1)Freer Galleries.- En este museo sus distintas salas nos muestran piezas antiguas que datan desde los 2500 A.C. hasta los 1100 D.C. Las piezas mostradas son de las principales civilizaciones que ha tenido el mundo: Japón, Egipto, Corea, China, Mongolia, México, Perú, Irak, India, Pakistán, Irán, etc.

2)Air and Space Museum.- Aquí en este museo podemos apreciar la mayoría de los aviones, globos, helicópteros, aeroplanos, zeppelines y naves espaciales que han cambiado el rumbo de la historia mundial. En este precioso museo tenemos desde el primer avión jamás inventado por el hombre hasta replicas de los satélites y naves espaciales que han sido parte de nuestra evolución en el espacio.

3)Hishorn Museum.- En este museo se muestran galerías de arte moderno de Estados Unidos y Europa.

Ya se imaginarán como quedé, me estuve saturando de información y me ayudó para pensar mucho en la humanidad y en la situación del ser humano moderno. Pensé mucho en como somos todos los seres humanos tan…tan parecidos. Todos compartimos la vida y la muerte, todos estamos atados unos a los otros. Acabé divagando mucho con toda esta mezcla de experiencias. Realmente tengo y siento la necesidad de escribir algo más completo que en cierta forma exprese todo de una forma global y objetiva.

*Nota: La foto es del “Smithsonian Castle” el centro de información turística.

domingo, 25 de mayo de 2008

[Trip] Washington DC



Ayer llegamos al tremendo Washington DC que nos dio la bienvenida con un caluroso saludo. En cuanto salimos del aeropuerto nos metimos al metro mi esposa y yo y nos compramos un pase que cuesta 27 dólares por siete días; viajes ilimitados. Vale la pena ya que el metro es el mero bueno y se utiliza para todo…todo.

En cuanto encontramos el dichoso hotel, que por cierto esta muy bueno, nos fuimos a comer a un restaurant de comida Libanesa. La verdad la ciudad esta simpática y al parecer van a ser unas excelentes vacaciones. Si se preguntan por que estoy aquí, pues estoy acompañando a mi buena amiga a unas conferencias acerca de Programas Escolares Internacionales.

Ayer alcanzamos parte de lo que se conoce como el “Mall”, que no son tiendas (eso pensé yo la primera vez que lo escuché) esto es parte del centro. Se compone de plazas y lugares conmemorativos. Visitamos la plaza conmemorativa a la Segunda Guerra Mundial, La plaza conmemorativa a la guerra de Vietnam (un asco porque hay millones de nombres de muertos en una larguísima pared), El templo conmemorativo a Abraham Lincoln, El edificio conmemorativo a Washington y cerramos con broche de oro en casa del diablo, así es: “La casa blanca”.

Se me ha olvidado que antes de haber visitado el “Mall” que viene a ser parte del centro, fuimos al Zoológico Nacional. Nada mas que solo alcanzamos a ver al tremendo panda y a un par de nutrias porque nuestros cuerpos pedían gasolina. Fue de ahí que nos fuimos al restaurante de comida Libanesa y después al “Mall”.

En general la ciudad me ha gustado, tiene cierta chispa y algo de gracia esta nueva Roma. La mezcla de gente es impresionante y en cada minuto escuchas un idioma distinto, es bonito, a parte ayer hubo boda aquí en el hotel y luego llegaron como cien aeromozas, y pues había gente por todos lados. Yo no les hacía caso estaba Agustín Melgar en el jacuzzi con mis ojitos cerraditos.

Lo otro curioso que nunca había experimentado en alguna ciudad antes es que realmente de todos los hombres que he visto fácil un 35 o 40% son gays, es realmente impresionante la estadística ¿será que cada vez salen más del closet?

Un fuerte abrazo a todos y a ver que me depara hoy que Aliza estará hasta las 5pm ocupada.

martes, 20 de mayo de 2008

[Cine] Ghosts of Cite Soleil



La película tiene mucha presencia porque transcurre durante el golpe de estado que se dio en Haití en el año 2004. Uno de los más violentos de nuestro siglo XXI. Han de recordar las escenas violentas que vimos todos en la Televisión, en este film esas se aprecian con más presencia.

En si podríamos decir que el film tiene mucha fuerza artística porque trata de dos pandillas de matones que viven en “Cite Soleil” (¿Ciudad del Sol?) algo así como la favela de “City of God”. Ambas pandillas tienen su propio jefe y resulta que ambos jefes son hermanos de sangre. Todo esto no solamente es basado en hechos reales sino es actuado por los mismísimos matones, las escenas que vemos ahí son escenas de la vida real.

Es realmente conmovedor el film ya que vemos todo lo que existe en un lugar tan lejano y tan cercano a la vez como lo es el Caribe. Los hermanos que se hacen llamar “2Pac” y “Bily” (con error ortográfico en inglés) a parte de estar teniendo que lidiar uno con otro constantemente para ver quien es el rey del barrio. También ambos se ven enrollados en problemas de amor ya que se enamoran de la misma mujer; una francesa blanca que hace las entrevistas en el documental. Así es… todo esto es una telenovela de la vida real que transcurre mientras dos ejércitos pelean por el poder del gobierno haitiano, gobierno que aún está bajo el mando del presidente Aristide.

La película nos muestra la violencia que vivieron todos los haitianos en su país, nos muestra las pocas ganas que tienen los latinos y caribeños de ayudarse unos a otros y seguir en el hoyo. Nos vuelve a dar un ejemplo (así como lo hace “City of God”) de cómo orillamos a los de la clase baja para que no les quede otra opción… mas que sobrevivir con negocios de tráfico de drogas y armas.

Año de producción: 2006. Directores: Asger Leth y Milos Loncarevic. Guión: Asger Leth.Actores de la vida real: Winson “2Pac” Jean (el mismo), Wycleaf Jean (el mismo), James “Bily” Petit (el mismo), Eleonore “Lele” Senlis (ella misma).

*Nota: La peli fue préstamo de mi nuevo vecino James, ya que acaba de mudarse al depa de abajo. Hace unos días platicamos de lo tanto que nos gusta el cine a los dos y hemos intercambiado films. Él es originario de Haití y emigró en 1999 para los EEUU, lleva un año sin volver a casa, este Diciembre irá de sorpresa a ver a la familia. ¡Suerte James!

domingo, 11 de mayo de 2008

[Cine] Speed Racer



Realmente cuando era niño nunca me llamó la atención esta caricatura que creo es de origen japonés. Como tantas otras de origen japonés “Speed Racer” realmente estaba en la televisión todos los días y fue gran parte de la cultura de los niños mexicanos por algunos años.

Ahora que tuve la oportunidad de ver la película de “Iron-Man” vi los cortos del nuevo film de “Speed Racer” y no se me antojo para nada…hasta me quejé de que era demasiado fantochona. Como me pasa comúnmente llego el momento de aprender otra lección, sucede que me quedé esperando por unas horas en un Mall a que me recogieran y me metí al cine (me sacrifiqué) y el único film que estaba a la hora que yo necesitaba matar tiempo era “Speed Racer”. Osssh!

Ahí me tienen matando el tiempo y metiéndome al cine renegando del film, para esto yo no sabía nada del film y la veía porque no había otra opción. Debo admitir que sí hubo un instinto meramente cinéfilo. Pues resulta ya para acabar y para no hacerla mucho de emoción que me gusto más que “Iron-Man”. No sé porque…bueno sí sé.

Me encantó el guión, la temática es muy original, es algo sentimental y tiene power de por medio, así que no es tan fantoche como pensaba. Tiene lógicamente muy buena ambientación “creo yo”, porque de lo que son las caricaturas a las personas reales, es decir el elenco escogido fue elegido con muy buen criterio. Me agradó el equipo de actores.

Pero debo admitir que sobre la historia y el elenco de actores, me resultó de mucho agrado las carreras ya que tenían una digitalización de pocas trancas y representaban muy bien lo que también enseñaban las caricaturas. Realmente los efectos son dignos de verse en la pantalla grande. Me encantó ver esos colores de naranja, rojo, amarillo y azul (entre otros) que iluminaban esas escenas obscuras de carreras en pistas futurísticas. Realmente sí me quede algo impresionado de los efectos especiales.

Bueno pues les recomiendo echarse en un fin de semana la peli y si lo hacen pues agarren las palomitas y el chesco…Bon Apetit!

Directores: Andy y Larry Wachowski. Fecha de estreno: Mayo del 2008.
Guionistas: Andy y Larry Wachowski. Actores: Emile Hirsch (Speed),
Nicholas Elia (Young Speed), Susan Sarandon (Mom), Scott Porter (Rex).

martes, 29 de abril de 2008

[Trip] Earlham College y Ciudad Juarez



Este fin de semana pasado fui de nuevo a Richmond, Indiana, lo hice porque Aliza iba con sus amig@s a Chicago a ver a “JAY-Z” famoso rapero de EEUU. El boleto costaba $150 USD entonces le dije a Aliza: “Si esta chido ese wey pero prefiero que te vayas tu con tus amigos y con tu hermana, para mi es mucho dinero, eso no lo pago ni por ver a mi grupo favorito”. Ella entendió y eso fue bueno. Imagínense $300 USD de dos boletos; “Oh mama mía”.

Bueno la otra cosa es que fui a “Earlham College” en Richmond para ver a una estudiante de ahí que tiene un proyecto para hacer en Ciudad Juárez y así también aprovechar para ver a mi amigota Gypsy. La estudiante de Earlham (ex estudiante del BSP) trabajará en el “Albergue Bolivia” que se encuentra en el centro de la ciudad, justo en la esquina de Bolivia con Coyoacán. En dicho Albergue ella estará a cargo del entretenimiento de los niños y vaya que necesitan entretenimiento. Aquí llegan menores de edad deportados de los EEUU, y como son menores los tiene que tener bajo vigilancia el gobierno. En dicho lugar los tienen que repatriar a sus pueblos o ciudades de origen. Imagínense lo que esto involucra en el micro y macro cosmos.

El hecho de qu ella haga esto me parece algo ENORME que debemos apreciar, ya que gente como ella que ni siquiera es de nuestro país se desvive por ayudar, da la vida por estos niños. Me parece asombroso su proyecto ya que es muy exigente, emprendedor y moderno en todo aspecto. Creo que tiene muchas probabilidades de salir adelante.

Yo para eso fui, para darle apoyo ya que trabajé en dicho Albergue por 4 meses. Esto lo hice porque debía meter horas de trabajo social en la comunidad para graduarme de la UACJ. Créanme ha sido una de las cosas más interesantes que he hecho en mi vida, estar con esos niños que realmente son “mini adultos” es tan iluminador. Mi conexión para conocer el Albergue Bolivia fue que mi ahora esposa trabajaba con el BSP (Programa de Estudios Fronterizos de “Earlham”) y ella a su vez me presento con los encargados del Albergue Bolivia ya que sus estudiantes siempre hacen servicio social ahí.

En fin que con este post quiero darle un aplauso a la Virginia “Ginger” Leigh, que yo le llamo “Super Virginia”. También quiero que sepa que estamos con ella:“!Vamos muchachos!” "Si se puede".

Aprovecho para felicitarla por su graduación el próximo fin de semana y que tenga un feliz viaje a México y que logre todo lo que desee hacer en su vida. Eres otro ser humano poniendo el ejemplo a la comunidad... GRACIAS!

Pd.- Foto de “Earlham College” en Richmond, Indiana.

jueves, 17 de abril de 2008

[USA] I want you... Felix!



Cuando era pequeño y andaba jugando con mis amigos de la cuadra siempre hubo uno que me dijo: “Te vas a casar con una gringa”. Yo como que se lo creía a medias, no sé, siempre fue raro, a la vez no lo quería creer pero al mismo tiempo, en el fondo nunca me veía casado con una mexicana. Siempre hubo un ambiente raro rodeándome con respecto a lo que pensaba de los gringos. La mayoría de las veces rechazaba todo lo que venía de estos seres piratones y blancos como fantasmitas.

Ahora que tuve mi entrevista con el gobierno de los EUA para que me aprobaran o me rechazaran la visa de residente, me volví a dar cuenta que cada vez hay más sorpresas en la vida. Realmente la oficial que nos tocó fue sumamente amable y cordial. Era una mujer de entre unos 35 y 45 años de edad, posiblemente mitad Filipina o con mezcla de otra raza morenita. Cuando entré a su oficina y la vi… dije: “Oh Dios, ya valí queso”.
Pero saben que “little brothers and sisters” las apariencias engañan.

Así que no fue así como pensé, la mujer me sorprendió tratándonos como seres humanos. Decía chistes de vez en cuando y me preguntaba cosas interesantes que muchas veces no estaban tan relacionadas con situaciones netamente gubernamentales. De pronto me sentí hablando con un ser desconocido del gobierno gringo como si fuera un amigo de antaño. Créanme que la gente que me conoce para que yo diga esto de un oficial de los EUA es algo “ENORME”.

Bueno mis pensamientos al respecto lo que hace el gobierno gringo sigue igual, es totalmente erróneo todo lo que ha hecho como país en los últimos años. Pero a lo que voy es que aún entre las partes más obscuras de la selva nos encontramos con luces que guían nuestro camino. Yo he aprendido que aquí hay buenos amigos, buenos trabajadores y que son simplemente seres humanos como en cualquier otro país del mundo. Mi exilio hacia los EUA ha sido sumamente iluminador en este y muchos sentidos.

Así que como podrán saber “ya estoy aprobado”, me dieron el Sí para ser Residente y aunque estoy en la Mega-Matrix estoy feliz porque los que saben de mi vida, conocen realmente el motivo por lo que estoy aquí. Así que como me dijo un tío: “Ahorita no forcejees contra la corriente, ya vendrán tiempos mejores y ahí si harás lo que tu quieras”. Exactamente eso haré, mis ideas radicales siempre están en mi mente y cuando tenga la oportunidad saldrán como mariposas…volando LIBRES!

viernes, 11 de abril de 2008

[Cine] The fountain



La neta…la neta… esta movie esta bien rara, debo admitir que esta dentro de las más raras que he visto en toda mi vida. Y vaya que he visto bastantes extrañas empezando por “El perro andaluz” de Buñuel hasta “Solaris” con George Clooney. En fin lo que yo entendí de este film es lo siguiente:

La trama se divide en tres vidas del mismo personaje: 1) Su vida en el planeta tierra en la época actual, 2) Su vida en el planeta tierra en la época de la Inquisición y 3) La vida de su cuerpo/espíritu en el Universo. Importante notar que estás tres vidas están atadas al personaje por medio del libro que le hace llegar su esposa. El libro se llama “The fountain”.

Al parecer la línea que enlaza a estas tres vidas es fuerte y bastante profunda. Más aun de relatarles las tres vidas paralelas, les diré que hay una cierta magia que no había visto en ningún otro film. Esta magia de la que hablo es que todo se entrelaza en la Historia, la realidad, la ficción y la Literatura. El film es un juego metafórico de la vida que enlaza a todo lo posible y a todo lo existente.

En este film vemos desde científicos queriendo descubrir la cura del cáncer hasta templos antiguos de los Mayas que albergan la fuente de la vida. Aquí es donde realmente me atrapó la peli ya que toma todo esto de los Mayas y la fuente de vida (o el árbol de vida) de una forma poco común para ser Hollywood.

Tiene algo de poder el film aunque no lo pondría yo dentro de mis favoritas. Pero sin embargo debo admitir que es de las más interesantes que nos ha mostrado Hollywood en su historia. Por lo menos si no les llama la atención la peli, vale la pena verla porque se llevarán para siempre una serie de imágenes del Universo realmente asombrosas y sublimes.

Fecha de Estreno: 22 de Noviembre del 2006 (en EUA) Director: Darren Aronofsky.
Guión: Darren Aronofsky. Actores principales: Hugh Jackman (Tom, Tomás, Tommy),
Rachel Weisz (Reina Isabel e Izzy), Ellen Burstyn (Dr. Lillian) y Mark Margolis (Father Avila).

*Si describo la película en cinco palabras diría que es: Amor, Aventura, Vida, Metafísica y Pasión.

lunes, 31 de marzo de 2008

[Cine] Into the wild




Un camión escolar con chimenea, unos kilos de arroz, un rifle de caza, una mochila, un diario y un sleeping bag. ¿Que más puedes pedirle a la vida? Creo que ahora si le atinaron a lo que quiero hacer con mi vida. Este personaje que esta basado en alguien de la “vida real” representa todo lo que yo quisiera hacer como proyecto de vida. Creo que hasta trasciende mis ideales más personales y por eso me atrajo “tanto” este film.

Es la primera vez que veo tantos diálogos, acciones y actitudes de lo que quisiera que estuviera a mi alrededor todos los días. Algunas cosas ya las tengo; como las buenas amistades y los viajes que se convierten en aventuras inolvidables. Pero otras como escapar de la Matrix (del Sistema) y tirarle un dedo (con todo el respeto), para después vivir en armonía con la naturaleza es algo que aún no logro realizar.

Este joven llamado “Christopher McCandless” fue un ejemplo de espiritualidad, deseo, trascendencia y más que nada de humildad. Dentro y fuera del sistema demostró que la verdadera vida esta dentro de uno y no afuera. Debo admitir que me interesaría leer el libro en el cual se baso el film, esto comúnmente me sucede.

En lo único que no estoy de acuerdo con el personaje es que éste llevaba una carga muy pesada de rencor hacia sus padres y pues necesitamos aligerar el viaje de la vida dejando cosas sin importancia atrás. Rencor y odio son cosas que no dejan nada bueno en el espíritu y como consecuente en el cuerpo. Yo en sólo este detalle estuve en desacuerdo con el personaje, pero con respecto a TODO lo demás… debo admitir que me sumergí en un TOTAL Catarsis, el personaje es como soy, como yo quisiera ser y como seré.

Director: Sean Penn, Guionista: Sean Penn y John Krakauer (escritor del libro).
Este film se estreno en EEUU a fines de Septiembre del 2007. Actores Principales:
Emile Hirsch (Christopher McCandless), Marcia Gay Harden (Billie McCandless) y
William Hurt (Walt McCandless) entre muchos otros. Algunos conocidos y otros naranjas.

*Nota: Cabe mencionarle al lector que el interés por la película vino de un amigo que fue parte de una de mis aventuras de la vida. Su nombre es Manuel “chorinflas” Ramírez y es ciudadano de Monterrey NL. Este amigo mío me mencionó que vio tal película y se acordó de mi, y de ahí surgió mi astillita en el zapato… hasta que un vecino me presto esta peli y ándele ahora esta en mis “top 10”.

*Nota2: La primer foto es del verdadero Christopher cuando estaba en Alaska.
La segunda es del poster propaganda de la peli.

lunes, 24 de marzo de 2008

[Lit] Amanecer en el mundo submarino

En el enigma de la estrella;
me pregunto hasta dónde llegará…
la felicidad.

En la amistad del sol;
mi piel no es de mi propiedad…
sino del desierto de astros.

En el silencio de la noche;
el mar es sereno…
como la templanza de un monje.

Y en el mar, el cabello de ella;
se mezcla con el reflejo de la luna,
para crear un amanecer en el
mundo submarino.

(Felix Medina)

domingo, 16 de marzo de 2008

[Trip] Meditación Quaker



Mi amiga Joanna “Gipsy” Swanger lleva más de un año de haberse mudado del Paso, Texas a Richmond, Indiana. Como han de saber yo también vivo en el estado de Indiana desde hace nueve meses. Decidimos darle una visitada el sábado pasado, así que nos fuimos de “road trip”.

Mi esposa y yo decidimos hacerlo en el carro de los suegros para ahorrarnos gasolina porque nosotros tenemos un jeep 1990 y los suegros un hibrido Honda 2007. En fin que nos fuimos a pasar el sábado y parte del domingo con la Gypsy. Recordamos cosas hermosas de cuando estábamos en la frontera los tres. Nos encantaba salir con ella y fumar en su terraza lo que sea: cigarrillos, puros, pipa, etc. También sacar las famosas chelas (cervezas), casi siempre eran las chaparritas americanas “mickey’s”.

Llegamos el sábado por la tarde a Richmond y nos fuimos a comer con Gypsy a un restaurante “mexicano” que daba más o menos el gatazo. Así que bueno pues los tacos estaban buenos pero nada como el “Taco Tote” en Ciudad Juárez.

Disfrutamos mucho la platica con ella y le servimos de paño de lagrimas porque da seis clases en la Universidad de “Earlham” en Richmond y a parte es encargada del departamento de P.A.G.S (Peace and Global Studies). Lo que más me llamo la atención de la visita fue que el domingo por la mañana nos invitó a la reunión de los “Quakers”, ya que la Universidad de “Earlham” es “Quaker” y pues tienen mucha conexión con dicha religión.

En fin que la junta “Quaker” es hermosa. Pues ahí estamos y yo sin saber nada de nada, estuvimos puntuales (tempranito) y cuando llegamos lo primero que vi eran personas sentadas en bancas como de una iglesia convencional. La mitad del salón estaba dándole la cara a la otra mitad del salón, es decir la gente se veía cara a cara sin obstáculo.

No había absolutamente nada de adornos, cuando digo nada es… NADA, solo había puertas y ventanas. La junta consistió en una meditación en silencio de una hora, nadie dice nada al menos que se sienta con las ganas de decir algo importante, algo que considere necesario. Ellos le llaman a esto “sentir el espíritu”.

Para mi fue hermoso porque llevaba tiempo sin meditar y disfrute mucho la relajación de la meditación. También me di cuenta de lo hermoso que es el silencio y lo necesario que es escucharte a ti mismo, porque en otras iglesias siempre es escuchar a los demás; al padre, al pastor, al clérigo, al papa etc.

Aquí con los “Quakers” te escuchas a ti mismo y aprendes de ti, conoces tu voz interna y en vez de buscar la solución en el exterior de tu espíritu la buscas en el interior…eso es indescriptible.

Les aconsejo y yo lo trataré de hacer también, una meditación en silencio por lo menos cada semana y aunque sea unos veinte minutitos. En verdad que se disfruta rico, rico. Con ojos abiertos o cerrados igual da, yo prefiero con ojos abiertos porque me distraigo menos. Con los ojos cerrados provoco imágenes que no quiero en mi mente.

martes, 11 de marzo de 2008

[Cine] My country My country



Una familia de nivel económico algo acomodado, el papá un doctor que acepta ser elegido como candidato a la alcaldía de Bagdad en las próximas elecciones, el doctor es de buen corazón y servicial (algo así como el Schlinder de Irak) se lleva bien con los soldados americanos y tiene conexiones. Tres hijas del doctor de distintas edades que se la pasan quejando de no poder hacer nada en la calle por las constantes batallas urbanas. La madre en la queja eterna de la situación del país, ella piensa que el país ya no existe y se remite a lo que Dios (Allah) mande.

Las elecciones están próximas después de que los gringos sacaron a Saddam, Irak se prepara para una nueva “Democracia”. Los insurgentes amenazan diario con llenar de sangre las calles si se hacen las votaciones. En las calles, los soldados americanos representan a su país y constantemente están haciendo chequeo de carros y personas en cada cuadra, lo hacen con el miedo de las represalias diarias, con el miedo de los movimientos armados que están llenos de odio. El soldado gringo vive con el dedo en el gatillo y la frente sudosa.

Centenares de voluntarios de todo el mundo observando desde edificios con hoyitos y un grupo de la ONU que trata de estar ahí constantemente para que todo salga bien dentro del término “INFIERNO”.

Este documental logra juntar todo esto y sacarte las lágrimas, esas las que duelen más, las que salen muy apenas, las que sientes que estas compartiendo con aquellos que ves en la pantalla y aun así no saber que su dolor es más profundo que el tuyo. Creo que éste documental es el que andaba buscando referente a la situación de Irak. En este film se nos presenta una familia normal de Irak que “sobrevive” día con día a la invasión espiritual, física y psicológica de la guerra. Definitivamente un “MUST SEE” como dirían los gringos.

Documental del 2006, Directora: Laura Poitras, los guionistas y actores pues son desgraciadamente los personajes reales de la vida y sus “vidas” si es que se les puede llamar así. Recibió un premio a mejor documental en el 2006 por la crítica internacional.

martes, 4 de marzo de 2008

[Cine] Fistful of dollars & Yojimbo




Este fin de semana decidí aventurarme entre las toneladas de películas que vende Wal-Mart, entre ellas encontré un tesorito: “Fistful of dollars” del aclamado director Sergio Leone (que es uno de mis favoritos).

Después de comprarla me decidí también sacar de la biblioteca de la Universidad la película de “Yojimbo” del gran maestro del séptimo arte Akira Kurosawa. Resulta que en cuanto acabo de ver esta ultima pongo la otra de inmediato y ándele que son exactamente lo mismo de inicio a fin. Se me hizo muy curioso porque llegué a pensar que no había mérito para Sergio Leone ya que lógicamente “Yojimbo” había salido primero.

Después reflexionando con más detalle quiero pensar que mas bien es un tributo de Sergio Leone al gran Kurosawa. Realmente las similitudes de ambas pelis son brutales.
Quisiera decir que en los personajes hay un cien por ciento de similitud mientras que en acontecimientos del guión un ochenta y cinco por ciento.

Se me hizo interesante esta coincidencia, porque como decía mi Profesor Ferro:”No existen las coincidencias”. Entonces quiero pensar que algún dios del cine hizo que ambas películas de las cientas que existen cayeran en mis manos y que me diera cuenta que “Fistful of dollars” es un re-make total de “Yojimbo”. Un tributo de maestro a maestro. Realmente recomiendo las dos, aunque siempre pondré a Kurosawa arriba de cualquier otro cineasta.

“Fistful of dollars” es de 1964, fue dirigida por Sergio Leone. Sus guionistas son: A. Bonzzoni y Víctor Andrés Catena. El mero mero de la peli es Clint Eastwood que interpreta a –Joe-el americano.

“Yojimbo” es de 1961, fue dirigida por Akira Kurosawa. Su guionista fue también Akira Kurosawa. El mero mero de la peli es Toshiro Mifune que interpreta a –Sanjuro- el samurai.

lunes, 25 de febrero de 2008

[Cine] Black Orpheus



El film tiene un impresionante paisaje, ya que la peli esta rodada en su mayoría (si no me equivoco) arriba de las montañas que se encuentran en la playa de Río de Janeiro. Realmente los colores, la fotografía y la música son un collage de emociones que llegan profundamente al espectador.

En los primeros cincuenta y cinco minutos, de manera consecutiva tenemos esa deliciosa música brasileña en el fondo, sube y baja de tono según lo que sucede en el film y tenemos esa música porque la mayoría del film se desarrolla dentro de los días del carnaval de Río de Janeiro en Brasil. Así que son casi dos horas de film sumergidos dentro de este exquisito mundo despampanante de mujeres hermosas y danzas brasileñas que parecen eternas.

El film en si nos muestra la cultura brasileña de la clase social baja, nos muestra sus problemas y todo lo hace de una manera genial. Ya que todo nos revoca a mitos de la Antigua Grecia, yo puse en práctica mis clases de Mitología porque muchos de los personajes llevan nombres de Mitos Griegos. Me parece que el guión es bueno pero no fuera de lo normal, la película es buena por el todo que nos presentan. Creo que es un buen film que debemos volver a tomar de los “good old times”.

El film es de 1959, su director es Marcel Camus, sus guionistas son Jacques Viot y Marcel Camus. Ganó entre muchos premios el de: “Mejor película extranjera” en la entrega de los Oscares de 1960. Entre sus personajes principales tenemos: Breno Mello (Orfeo), Marpessa Dawn (Eurydice), Marcel Camus (Ernesto), Fausto Guerzoni (Fausto) y Léa García (Serafina).

miércoles, 20 de febrero de 2008

[Cine] Taste of Cherry



La película es de trama muy original, realmente en ningún momento se siente uno aburrido o con ganas que gire hacia otro rumbo. Al contrario en muchos momentos quieres como espectador que te digan ya lo que sucederá o que se te destapen ciertos personajes o que te relaten el porvenir de sucesos que te tienen pegado a la pantalla.

El film no es típico porque tiene una fotografía esplendida donde habita mucho silencio, hay esos momentos para admirar de la belleza natural y también para recapacitar en lo que esta sucediendo. Realmente de lo que más me atrajo al film fueron sus conversaciones entre el personaje principal y todos aquellos secundarios que giran a su alrededor. Realmente para mí el clímax de la película fue cuando conversa el personaje principal con el último señor acompañante que es el tercer copiloto de su camioneta.

El film es de 1997, su director es Abbas Kiarostami (originario de Irán), el film ganó un premio en el festival de Cannes 1997, Kiarostami fue el primero en Irán en recibir este premio. Entre sus personajes principales tenemos: Homayoun Ershadi (Mr. Badii) y Abdolrahman Bagheri (Mr. Bagheri).

viernes, 25 de enero de 2008

[Cine] No Country For Old Men



Siempre pensé que la energía de nuestras vibraciones como seres humanos estaban dominando todo nuestro andar en la vida. Siempre pensé a diferencia de muchos amigos míos que cuando uno era buena persona le pasaban cosas buenas en la mayoría de los casos. Igual si uno era malo le pasaban cosas malas la mayoría de las veces.

En el final de esta película no pude mas que pensar en eso que siempre traía en la mente, bueno de hecho la película creo que tiene muchísimo más que esto para pensar. A parte nos invita a hacernos la pregunta de: ¿Yo que haría en esa situación? Nunca es fácil una situación así porque vivimos en un mundo donde todo es dinero y tener todo el dinero que queramos siempre es tentador aun para los más religiosos sino pregúntenle a dos que tres cardenales y papas del vaticano.

La peli es un remolino de sentimientos. Yo me sentí muchas veces cargado de adrenalina, realmente me fue metiendo con mucha intensidad la trama. Sin duda alguna mi escena favorita es cuando se enfrentan cara a cara en el hotel el personaje principal Llewelyn y el psicópata Anton. Ah muy buena movie que recomiendo ampliamente. A mi me la recomendó un gringo amigo de Aliza cineasta de corazón “Doug”, así que como ya sabía de la trayectoria de Javier Bardem, decidí ir a verla.

Bueno pues si la vieron o no échenme sus comments y ahí estamos en contacto. Gusto en verlos de nuevo. Gustazo y dígame licenciado…licenciado, muchas gracias, no hay de queso nada mas de papa.

La película es del 2007, tiene una nominación a mejor película en los premios Oscar de Hollywood, sus directores son Ethan Coen y Joel Coen. Sus actores principales son:
Tommy Lee Jones (Ed Tom), Javier Bardem (Antón Chigurh) y Josh Brolin (Llewelyn Moss).